【複製された男】ーー原題は「Enemy」。この映画の

ある日、何気なく見たレンタルビデオの映画の中に、自分と瓜二つの男を見つけたら、あなたはどうするだろうか。

2013年公開の映画『複製された男』は、この不穏な問いから始まる。監督はドゥニ・ヴィルヌーヴ、原作はポルトガルのノーベル賞作家、ジョゼ・サラマーゴの小説だ。

多くの人はこの映画を、「そっくりな他人と出会うサスペンス・ミステリー」として記憶している。

しかし、この映画の原題を知ると、少し印象が変わってくる。原題は「Enemy」。「敵」という意味だ。

この記事では、原題と邦題のギャップ、そして作中に繰り返し現れる「蜘蛛」というモチーフを手がかりに、この映画が本当に描いていたものを読み解いていく。

主人公のアダム(ジェイク・ギレンホール)は、大学で歴史を教える講師だ。単調な日々を送る彼は、ある日、同僚に勧められた映画のDVDを見ていて、脇役として出演している一人の俳優に目を留める。

その俳優、アンソニーは、アダムと瓜二つだった。興味を持ったアダムは彼の居場所を突き止め、接触を試みる。二人は顔だけでなく、声、生年月日まで、すべてが一致していることが判明する。

アダムには恋人メアリー(メラニー・ロラン)がいる。アンソニーには身重の妻ヘレン(サラ・ガドン)がいる。二人の男が出会ったことをきっかけに、両方の家庭が、想像を超える事態に巻き込まれていく。

物語の終盤、アンソニーはアダムのアパートと身分を使って、車の事故により命を落とす。残されたアダムは、アンソニーの妻ヘレンと共に、その部屋にいる。

そしてラストカット。部屋の中に、家一軒ほどの大きさを持つ、巨大な蜘蛛が現れる。アダムはそれを見て、ただ静かにため息をつく。

映画は、明確な説明を一切せずに、そこで終わる。

この映画は、原題の「Enemy」と、日本語版のタイトル『複製された男』とで、伝えている情報の質がまったく違う。

『複製された男』というタイトルは、あくまで「自分そっくりな人間が現れる」という設定を、そのまま説明したタイトルだ。観客は、このタイトルから「二重人格もの」や「ドッペルゲンガーもの」を予想して鑑賞に臨む。

しかし原題は、そうではない。「敵」と、はっきり名付けている。

誰かにそっくりな人間が現れることと、その人間が自分の「敵」であることは、本来イコールではない。この映画は、この二つを意図的に重ね合わせている。

では、この映画における「敵」とは、一体何を指しているのだろうか。

この映画を読み解く鍵となるのが、全編を通じて繰り返し登場する「蜘蛛」というイメージだ。

アダムは物語の中で、繰り返し蜘蛛の悪夢にうなされている。そして映画の最後には、実物大よりもはるかに巨大な蜘蛛が、部屋の中に現れる。

映画評論の世界では、この蜘蛛のイメージが、彫刻家ルイーズ・ブルジョワが制作した「ママン(Maman)」という作品を強く意識していると、複数の識者から指摘されている。

「ママン」はフランス語で「母」を意味し、実際に世界各地の美術館に展示されている、巨大な蜘蛛の彫刻作品だ。ブルジョワはこの作品を通じて、母性が持つ強さと、同時にその支配性を表現したとされている。

この視点を持って映画を見返すと、いくつかの場面が、まったく違う意味を帯びて見えてくる。

アダムの母親(イザベラ・ロッセリーニ)は、彼に対して「健康のため」という理由で、サプリメントの摂取を勧める場面がある。一方、アンソニーの妻ヘレンもまた、ジョギングから戻った夫に対して、健康的な食生活を求める描写がある。

映画評論家たちの指摘によれば、この映画に登場する女性たちは、一貫して、男を管理し、コントロールしようとする存在として描かれている。

つまりこの映画における「敵」とは、アダムにそっくりな別人であるアンソニーのことではない。アダムが本能的に恐れていた、女性、そして母性による支配。それこそが、この映画のタイトルが本当に指し示す「敵」だったのではないか、という読み方が成立する。

この視点に立つと、ラストシーンの意味も、また違って見えてくる。

アンソニーの死によって、アダムはアンソニーの妻ヘレンと、その部屋に一緒にいる状況になる。彼にとって、これは新しい相手、新しい人生の始まりのはずだった。

しかし次の瞬間、部屋には巨大な蜘蛛が現れる。

これは、アダムがどれだけ相手を変えても、どれだけ逃げても、結局は同じ「支配する女性」という存在から逃れられないことを暗示している、という解釈が成り立つ。

アダムが最後に見せる、諦めにも似た静かなため息。それは、単純な恐怖というよりも、「ああ、また同じことが繰り返される」という、疲れ切った感覚に近いものなのかもしれない。

ただし、ここで正直に述べておきたいことがある。この映画は、観客に一つの正解を絞らせない映画として、意図的に作られている。

蜘蛛を母性の象徴として読む説がある一方で、アダムとアンソニーは実際には同一人物であり、多重人格の物語として読む説もある。あるいは、浮気を繰り返す男が、いずれ必ずその報いを受けるという、ブラックユーモアとして読む解釈も存在する。

実際、Filmarksなどのレビューサイトでも、「SFだと思って観始めると、ラストに向けて欲しい答えがもらえず、心理の迷宮に放り込まれる」といった感想が多く見られる。

監督のドゥニ・ヴィルヌーヴ自身、この映画について、明確な唯一の答えを提示していない。

これは、投げやりな作りだからではないと思う。原題である「Enemy」という言葉のもとに、見る人それぞれが、自分の中にある恐れや後ろめたさを重ねられるように、あえて余白を残した構成になっているのだと考えられる。

• 『複製された男』の原題は「Enemy(敵)」であり、日本語版タイトルとは伝える情報の質が大きく異なる
• 作中に繰り返し登場する巨大な蜘蛛は、彫刻家ルイーズ・ブルジョワの「ママン(母)」という作品を意識しているという指摘がある
• この映画に登場する女性たちは、一貫して男を管理し支配しようとする存在として描かれている
• この視点で見ると、この映画の「敵」とは、そっくりな他人ではなく、主人公が本能的に恐れていた母性・女性による支配そのものだったという読み方ができる
• ただし監督はこの映画に唯一の正解を用意しておらず、多重人格説やブラックユーモア説など、複数の解釈が並び立つ構成になっている

『複製された男』というタイトルの向こう側には、本当は「Enemy」、つまり自分自身という、もう一つの物語が隠されている。

アダムにとっての本当の敵は、もう一人の自分に出会う前から、既に彼自身の内側にあったのかもしれない。