【フリージア】ーー「ねえ、この子ちょっとおかしくない?」って思った主人公が、実は一番

今日はどうしても紹介したい漫画があって。松本次郎さんの『フリージア』っていう作品なんだけど。

正直、クセはめちゃくちゃ強い。万人受けする漫画じゃない。でも読み終わった後、しばらく頭から離れなくなる、そういうタイプの作品なんだよね。

今日はこの漫画を通して、「正常」と「異常」の境界線について、私が感じたことを話していきたいと思う。

舞台は近未来の日本。「敵討ち法」っていう法律ができてる世界なの。

犯罪の被害者遺族が、正式な審査を通れば、加害者に対して合法的に復讐できる。しかもそれって個人でやるんじゃなくて、「執行代理人」っていうプロの代行業者に依頼するのが普通になってるんだよね。合法的に殺し屋を雇えちゃう世界、って考えるとイメージつきやすいかな。

主人公は叶ヒロシ。この執行代理人として働いてる男の子なんだけど。

見た目は地味なメガネ男子。でも実は元特殊部隊出身で、戦闘能力はめちゃくちゃ高い。「擬態」っていう能力を使って、相手の意識の死角に入り込んで戦うの。この描写、正直かっこいい。

でも、この子には決定的に「普通じゃない」部分があって。

誰もいない席に向かって、普通に話しかけてるの。

過去に出会った人、もう死んでる人と、頭の中でずっと会話し続けてる。周りから見たら、完全に「危ない人」なんだよね。しかも感情の起伏がほとんどなくて、淡々と仕事をこなしていく。

これだけ聞くと「変わった主人公のバイオレンス漫画」に思えるじゃない?

でも私、読んでてずっと引っかかってたことがあって。

叶くんって、本当に「壊れてる」だけの人だったのかな?

叶くんには、過去に大きなトラウマがあるの(詳しいネタバレは避けるね)。そのトラウマ以降、彼は感情や身体の感覚をほとんど失っちゃってる。痛みも感じにくいし、喜びや悲しみも、あんまり表に出てこない。

それで、誰もいない場所に向かって、過去に出会った人と会話を続けてる。

これ、精神医学的には「解離」っていう状態にすごく近いんだよね。

解離ってなに?

解離っていうのは、強いショックやトラウマを受けた時に、心が自分自身を守るために、現実や感情から一歩距離を置いてしまう状態のこと。

感じすぎたら壊れちゃう。だから、感じないようにする。感情を切り離したり、現実感が薄れたり、時には自分の中に「もう一つの意識」を作り出したりする。これは病気というより、極限状況を生き延びるための、人間の心の防衛反応なんだよね。

叶くんが幻覚と会話し続けているのも、感情をほとんど失っているのも、実は「壊れている」んじゃなくて「壊れないための工夫」だった、っていう読み方ができる。

つまり彼は、もともと異常な人だったんじゃなくて、異常な体験をした結果、こうならざるを得なかった人なんだよね。

ここで、叶くんの周りにいる人たちにも目を向けてみたいんだけど。

同じ事務所には、先輩の溝口さんと、同期の山田くんがいる。溝口さんは、仕事を「楽しんで」しまっている人。山田くんは逆に正義感が強くて、淡々と仕事をこなす叶くんのことが理解できない。

この3人、みんな反応の仕方は違うけど、共通してるのは、「敵討ち」っていう極限状態に、それぞれのやり方で心を削られてる、ってことなんだよね。

叶くんだけが特別「異常な人」なんじゃない。この世界そのものが、人の心を壊すようにできてる。

叶くんの解離は、その中で一番「静かに」壊れる方法を選んだ、っていうだけなの。

これ、すごく大事なポイントだと思ってて。この漫画って、一人のキャラクターの狂気を描いてるように見えて、実は「システムそのものが人を壊す」っていう、もっと大きな構造を描いてるんだよね。

じゃあこの漫画、「トラウマ、かわいそう」で終わるのかっていうと、そうじゃなくて。ここからがこの作品の一番好きなところなんだけど。

最終回、叶くんはカフェにいるの。相変わらず、誰も座っていない席に向かって話しかけてる。

でも最後の最後、彼はまるで「読者」に向かって話しかけてくるように見えるコマがある。

これ、どういうことかっていうと。

私たちがずっと「叶くんの目線」で追いかけてきたこの物語自体が、もしかしたら全部、彼の頭の中の出来事だったんじゃないか、っていう可能性が最後まで残されてるんだよね。

彼が見ていた幻覚の相手の一人が、実は私たち読者だったのかもしれない。

これって映画『ビューティフル・マインド』にも近い感覚で、「どこまでが現実で、どこまでが彼の心の中の出来事なのか」っていう境界線が、はっきりしないまま終わる。

あえて答えを出さないという誠実さ

普通、こういう構造の作品って、最後にちゃんと「実はこうでした」っていう答えが用意されてることが多いと思うんだけど、この漫画はそこをあえて曖昧なまま終わらせてる。

私、これってすごく誠実な終わり方だと思うんだよね。

だって解離っていう状態自体が、そもそも「これが現実」ってスパッと線引きできるものじゃないから。叶くんの中でも、多分ずっと曖昧なまま続いてる感覚だと思う。

だから物語も、読者にその曖昧さをそのまま手渡して終わる。安易に「実は治りました」とか「実は全部妄想でした」って答えを出さない。

最後に、このタイトルの意味について話したいんだけど。

「フリージア」っていう花の花言葉、実は「希望」なの。

こんなに暗くて、こんなに人がどんどん壊れていく話に、「希望」っていう花言葉がついてる。

これ、最初はすごく皮肉に感じたんだよね。「どこが希望だよ」って。

でも読み終わった後、ちょっとだけ違う見方もできるなって思って。

叶くんは、幻覚の中でだけかもしれないけど、誰かとの「会話」をずっと続けてる。どんなに歪んだ形であっても、完全に一人きりじゃない。

それが彼にとっての、生きるための希望だったのかもしれない。

• 『フリージア』は、復讐が合法化された近未来を舞台にした、松本次郎さんのバイオレンス漫画
• 主人公の叶ヒロシは誰もいない席に話しかけ続けるが、これは精神医学でいう「解離」という、トラウマから心を守るための反応として読める
• 叶くんだけでなく、周囲の執行代理人たちもそれぞれの形で心を壊されており、この世界そのものが人を壊すシステムになっている
• 最終回で叶くんが読者に話しかけるように見える演出は、物語全体が彼の心の中の出来事だった可能性を最後まで残している
• タイトル「フリージア」の花言葉「希望」は、暗い物語への皮肉であると同時に、幻覚の中でも誰かと繋がり続けようとする叶くんへの、静かな救いとしても読める

「正常」と「異常」の境界線より、「その人がどうやって生き延びているか」を見る方が、大事なのかもしれない。

そんなことを、この漫画を読んで考えさせられました。